Retrato

La colección se ha seleccionado reinterpretando los géneros académicos para explorar diferentes formas de representación artística. Este enfoque permite evaluar cómo han cambiado las herramientas y los recursos en los últimos 25 años.

Bajo la denominación de retrato se agruparían representaciones que van del ser al yo: desde la articulación de la identidad a la reflexión sobre la construcción de un cuerpo que es desde los setenta un campo de batalla desde el punto de vista físico, político y, ahora también, científico.

En la selección hay trabajos que apelan a formatos concretos de transmisión, muy acotados en el tiempo, como es el caso del trabajo de Azucena Vieites (Hernani, 1967) con el fanzine, Carles Congost (Olot, 1970) y el vídeo musical o la obra de la colección de Fernando García (Madrid, 1975), entre el sarcasmo y la ingenua provocación, que enlaza con la de Bestué-Vives, (activos como colectivo entre 2000 y 2012. Barcelona, 1980/1978), que abordan desde la parodia la construcción de la identidad artística. Otros trabajos beben de lenguajes generacionales específicos como el mural de Momu & No Es (Lucía Moreno, Basilea, Suiza, 1982 y Eva Noguera, Barcelona, 1979) o los reflejan y proyectan, como la reflexión en forma de reportaje de Cova Macías (Oviedo, 1976).

La obra de Joan Morey (Mallorca, 1972) se centra más en los aspectos estéticos de la construcción de la identidad, coincidiendo con David Mutiloa (Pamplona, 1979) en una articulación que contempla la interrelación con contextos políticos y, en ambos casos, aunque con estrategias muy distintas, con una reflexión sobre las dinámicas de poder a través de las normas y constructos sociales.

Relacionadas en el espacio expositivo se encuentra los retratos de Virginia Domeño (Pamplona, 1972), Claudia Rebeca Lorenzo (La Rioja, 1988) y Saelia Aparicio Torinos (Valladolid, 1982) desde estrategias bien diferenciada del despojamiento de Domeño a la utilización de lenguajes con referencia a tradiciones expresivas, en la obra de Rebeca Lorenzo o de una emocionalidad descoyuntada en la aproximación de Aparicio. Pablo Serret de Ena (Madrid, 1975) y Esteve Subirah (Gerona, 1975) coinciden en una representación mucho más narrativa de reconstrucción de una historia personal que en la obra de María Gimeno (Zamora, 1970) se convierte en una representación abstracta.

En la obra de Javier Peñafiel (Zaragoza, 1964) la reflexión final sobre los sentimientos le lleva a analizar su construcción a través de mitos (y modos) modernos mientras que la obra de Nora Barón (Madrid, 1979) nos presenta una imagen especular distorsionada, en los márgenes, mediante un extrañamiento poético que transita en los márgenes de la verosimilitud.